摘要：事物一旦和情怀联系在一起，就能用很小的细节去承载大量的信息，变得深度和厚重感，让人很自然地进入看山不是山的状态。

　　小编以前很喜欢看僵尸片，觉得茅山术奇和门遁甲甚为有趣，道术和鬼怪这套自成逻辑又相当自洽的整个体系也有着神秘的魅力。

　　说起僵尸片就不得不提林正英，这个人名大家不见得熟，但是看看照片就会恍然大悟：对，就是那个长着威风凛凛的一字眉、穿着黄道袍、手握桃木剑、脾气挺臭又有点小可爱的道长，小编小时候看的大部分僵尸片里最厉害的道长都是他扮演的。在僵尸片最鼎盛的年代，林正英有两个搭档，一个是帅气调皮的大徒弟钱小豪，另一个是装傻扮囧的二徒弟许冠英，电影里一般叫秋生和文才。三人堪称僵尸片铁三角。然而令人痛惜的是，林道长和文才分别于1997年和2011年仙逝了。

　　在僵尸片沉寂了许久之后，2013年一部叫《僵尸》的电影横空出世，主角栏第一个赫然写着“钱小豪”。很遗憾这部电影未能在大陆上映。因各种因缘际会，小编在前不久才看到这部电影。第一遍看过去，感觉没大看懂，所见之处皆是萧条与落寞，正如现今僵尸片的处境；影片结束，演职员表第一幕竟是“音容宛在”四字后跟着的“林正英”和“许冠英”，尊讳上套着刺眼的方框，简直催泪。回头再看第二遍，许多细节乍现，林正英、许冠英、钱小豪的合照，《僵尸先生》里的一干配角以及主题曲“她的眼光”，落寞的道长变成了林正英的师弟；一副照片、一张脸、一个场景、一套戏服，都承载着儿时对僵尸片的记忆，让人感慨万千。

　　小编回想了下，感觉最近卖情怀的影视产品挺多。两年前《灌篮高手》动画版高清版重制，就是纯粹的高清重制，之前因各种原因未能动画化的“全国大赛篇”并没有补上，因此给人的第一感觉就是来圈钱的；前段时间《大圣归来》和《哆啦A梦：伴我同行》上映，一个是《西游记》的改编，一个是纪念原作者诞辰80周年，反响都很好；日前电影《小王子》上映，豆瓣评分很高；最近又有《龙珠超》，《龙珠》原作者鸟山明担当原案，某论坛的网友评价说：“明知道很烂我也要看！”

　　为什么“明知道烂也要看”，窃以为这和鉴赏文物游览古迹的心情差不多。比如我们看战时报纸，发现质量很差，会觉得“那时条件真苦，办报不容易”，反倒饶有兴味。小编在南京夫子庙曾误入“乌衣巷”，脑子里顿时蹦出刘禹锡那句“乌衣巷口夕阳斜”，漫步巷中似觉重游历史，一股中二之情油然而生，大有逸兴遄飞之感。现在回想起来，当日时值黑夜，巷内黑咕隆咚，空调遍布，嗡嗡声不绝于耳，一地青砖水泥，野草尚不可活，何来王谢唐前燕，但是当时就是觉得胸中激荡。

　　事物一旦和情怀联系在一起，就能用很小的细节去承载大量的信息，变得深度和厚重感，让人很自然地进入看山不是山的状态。那些曾被毛主席接见过的红卫兵，白发苍苍之时重返天安门广场，无一不潸然泪下。看到某情某物就想起当年的自己，想起自己当年有关的事，这种廉价又不失bigger的情怀按钮极易触发，因此以情怀为卖点的文艺作品极易煽动大家的情绪，导演们也常常金钱口碑双丰收。

　　不过话说回来，情怀类作品也相当考验制作人员的功力，因为既然是在卖情怀，那必定有珠玉在前，人们往往倾向于厚古薄今，喜欢美化自己的回忆，如果作品水准差了点，现实与回忆的两相比较之下，容易给作品酷评。但是观众并非有眼无珠，只要制作人员肯用心，就会有好评；如果较原作有所突破，被奉为经典之作也是极容易的。