摘要：——从《中国诗词大会》第三季再次热播说起

　　2018年3月23日，央视《中国诗词大会》第三季开播，成功接棒《经典咏流传》，再次引发收视热潮，显示出当前我国文化电视节目的蓬勃生机。《中国诗词大会》自2016年第一季首播以来，季季热播，其强大而稳定的收视率令人侧目。

　　近年来，央视经过潜心研究打造出了央视“大会”系列节目，如2013年首播的《中国汉字听写大会》、2014年首播的《中国成语大会》、2016年首播的《中国诗词大会》、2017年首播的《中国戏曲大会》，该系列节目取得了较好的收视率和强烈的社会反响，其不仅对于传承传统文化、彰显民族自信有着积极作用，还大大推动了我国综艺节目的创新与发展。

　　较之其他传统文化类电视节目，央视“大会”系列节目的创新路径主要体现在以下三大方面。

　　基于中国文化的强大内涵构建

　　央视“大会”系列节目，既是独立的又是统一的，“独立”在于各个节目都有其独特的文化呈现，独特的竞赛单元与规则；“统一”在于他们是系统的、整体的中国传统文化的呈现。

　　1.以汉字为载体进行构建

　　作为五千年中华文明的标志和承载，我国的汉字文化博大精深，汉字的演变更是中华文化源远流长的历史见证。《中国汉字听写大会》由2013年由央视和国家语言文字工作委员会共同启动，其目的就是解决当前由于无纸化办公所带来的“提笔忘字”的情况。该节目的热播唤起了不同年龄段、不同文化程度的人们对汉字文化的关注，掀起了一股学习汉字文化的浪潮。

　　2.以成语为载体进行构建

　　成语是长期以来形成的形式简洁而意思精辟的固定词组或短语。它具有十分丰富与厚重的文化内涵，是我国民族文化中最珍贵的遗产。成语主要出自神话寓言、历史故事、诗文语句、口头俗语。由它们精炼出的成语表达着中国古代人民的价值观、世界观、人生观，更是我国文化的见证者。《中国成语大会》的开播很好地解决了人们对网络时代“母语失忆症”的担忧，将成语巧妙地结合在竞赛单元中，使成语重回人们的视野，让观众在欣赏紧张刺激的节目的同时更能体味到我国语言文化的精髓。

　　3.以诗词文化为载体进行构建

　　2016年，央视又推出了既能反映传统文化更能抒发情感和传达思想的《中国诗词大会》，中国的诗歌史不仅是中国几千年来人民生活风貌的展示，更是我国在语言文字上凝练出的精华。《中国诗词大会》用那些耳熟能详、动人心弦的诗词，唤起国民内心深处浓郁的诗意与对传统诗词文化的热情。从《中国诗词大会》的三季热播到《经典咏流传》的一鸣惊人，我们可以看到我国诗词文化的巨大魅力。

　　4.以戏曲文化为载体进行构建

　　中国戏曲与希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老戏剧文化。近年来，中国传统戏曲日渐式微，观众减少、市场萎缩、人才流失、资金缺乏、创新受阻等一系列的问题需要解决。《中国戏曲大会》通过知识问答的形式，引领观众领略戏曲所包含的人文精神，对普及戏曲知识、弘扬中华文化、发扬民族精神、推动传统戏曲的保护传承具有积极的意义。

　　基于广泛参与的大传播方式

　　1.以竞赛方式吸引受众的持续关注

　　央视“大会”系列文化节目以竞赛的方式吸引了大量观众的参与和关注，大大提高了节目的可看性。

　　《中国汉字听写大会》作为央视文化类节目的开端，以极具吸引力的电视竞赛方式为我国的文化类节目定下了基调。从节目第一季到第二季，就从邀请全国各地学生组队竞赛发展为全国中小学均可参与初赛。而《中国成语大会》虽然沿用了竞赛模式，但其自身也有着独特而又多样的创新，在比赛过程中采取全新的机制和计分规则，从全国选拔参赛选手，并从众多的报名者中层层筛选出百余位成语达人。《中国戏曲大会》则“放眼世界”，在海内外征集参赛选手，节目以竞赛的形式呈现出一场戏曲的盛宴。该节目还特意设置了“剧目表演题”，突出了戏曲的视觉美。在“剧目表演题”中，节目组邀请了许多戏曲演员现场展现各种经典的剧目片段，在深度挖掘中国戏曲之美以外，还增强了节目可看性和戏曲知识的专业性。

　　2.以“线上线下”全方位互动激发受众广泛参与

　　节目的互动性是节目持续黏性的保证。“百人团”滚动竞赛方式被《中国戏曲大会》和《中国诗词大会》同时采用，其不仅使两档节目竞争性得到加强，还大大提高了节目的互动性。此外，在《中国诗词大会》节目进行中，央视还特意推出了线上同步答题模式，观众只要下载并安装“央视影音”就可以实现同步答题，继《中国诗词大会》同步答题系统大获成功后，央视科教频道推出了《中国诗词大会》互动游戏，该游戏自上线以后反响火爆。《中国戏曲大会》在微信上也可以同步答题，观众只要通过“摇一摇”就可以亲身体验线下的“戏曲体验室”活动。

　　基于构建大众公共知识空间的持续发展模式

　　从本质上讲，央视“大会”系列文化节目是央视对传承和弘扬我国优秀传统文化的一次成功尝试。这种尝试既是对自身栏目的重建，也是对我国公共知识空间的重建，而提升我国文化节目品质的根本也在于构建良好的公共知识空间。

　　1.通过媒体与学校联动构建公共知识空间

　　文化类节目的传播程度始终与学校有着非常紧密的关系，因此构建媒体与学校联动的知识空间尤其重要。首季《中国汉字听写大会》参赛队伍的筛选范围为全国著名中学、港澳台学生以及汉字教育模范学校。而到第二季，教育部要求全国范围的中学都要参与到初赛的体验活动中。第四季《中国汉字听写大会》则在全国小学举办六千余场选拔赛。而在《中国诗词大会》选中的作品中，中小学课本所占比例巨大，旨在以课文的篇幅激发起人们心中沉浸已久的“诗心”，领会诗词文化的精髓。《中国戏曲大会》则积极走入校园，推动戏曲教育和传承，以期激发年轻一代的热情，让我国具有悠久历史的戏曲文化重新回到主流文化当中。

　　2.通过搭建公共文化平台来构建公共知识空间

　　在央视“大会”系列文化节目中，讲述中国精神、阐述中国文化、弘扬中国气魄成为文化节目的重要内涵。“大会”文化节目表面上看似是以简单的竞赛形式呈现，但其内在蕴含着中国文化的巨大力量。《中国戏曲大会》被誉为一部“有筋骨、有道德、有温度的电视版戏曲教科书”，节目以竞赛的形式进行戏曲创新编排，横向涵盖了全国各地的剧种，包括香港流行的广东粤剧、台湾流行的歌仔戏等等，纵向跨越了中国民族几千年的辉煌历史。《中国戏曲大会》对“知识”与“观赏”兼顾，“颜值”与“内涵”相互融合，很好地提升了我国的民族自信。

　　3.通过强大的专家队伍来构建公共知识空间

　　央视“大会”系列文化节目一直都以其强大的专家团队而闻名，强大的专家团队的构建不仅是对知识点背后故事的讲解，更是对文化底蕴做出浅显易懂的阐释。从《中国汉字听写大会》到《中国戏曲大会》，都邀请了著名专家学者来当嘉宾。其中，《中国汉字听写大会》请到了刘丹青先生作为总裁判长，张伯江、谭景春、程荣等作为裁判，蒙曼、张一清等人作为节目嘉宾进行点评。他们都是文史方面的专家和学者，具有高度的专业知识与深厚的文化底蕴。

　　参考文献：

　　①高雅：《从〈中国诗词大会〉看传统文化的创新传播》[J]，《汉字文化》，2017年第21期

　　（作者单位：吉林师范大学新闻与传播学院）